Art-Objet

Atelier Bijou / HEAR © Tony Trichanh

Atelier Bijou
Le bijou en tant que discipline artistique et champ d’expérimentation est une singularité au sein des écoles d’art françaises. Héritier de l’atelier Orfèvrerie, l’atelier Bijou de la HEAR est aux frontières de l’art contemporain et du design. Lieu d’exécution et d’acquisition de techniques, il est aussi un lieu de fabrication de la pensée, articulée autour des qualités intrinsèques du bijou et de l’évolution complexe de l’ornement corporel. L’étudiant·e y développe une vision pertinente et personnelle, par l’utilisation de divers matériaux et de savoir-faire. Objet de pouvoir ou objet d’art populaire, le bijou, petite parcelle de matérialité est un art transportable, dont le lieu est le corps.

Atelier Bois © Tony Trichanh

Atelier Bois
L’atelier Bois développe une approche technique visant à une information des matériaux et de leur mise en œuvre mais également une approche plus conceptuelle liée à la nature spécifique du matériau proche du vivant et de son inscription culturelle. La pédagogie vise à apporter aux étudiant·es les éléments qui contribuent à leur donner une réelle autonomie, gage de leur future indépendance d’auteur ou d’artiste. Si le matériau privilégié reste le bois, dans l’ensemble de ses approches possibles, d’autres matériaux ou d’autres moyens d’expression sont développés, sans aucune restriction, et ce en fonction des différents projets qui sont apportés par les étudiant·es.

© Tony Trichanh

Atelier Livre
Héritier d’une culture de la reliure, lieu de recherche et d’expérimentations, l’atelier aborde le livre en tant qu’objet codé par ses usages historiques et en perpétuelle évolution. Dans sa déclinaison la plus contemporaine, cette approche s’incarne dans la notion de «livre d’artiste», enraciné dans les pratiques diversifiées et expérimentales du XXe siècle. Alliant théorie et pratique, cet atelier vise à former les étudiant·es à comprendre l’objet livre comme un médium dont contenu et forme entretiennent des rapports ouverts et instables, spécialement à l’heure des mutations numériques.

Atelier métal / © Tony Trichanh

Atelier Métal
L’atelier Métal interroge les notions d’assemblages, de structures expérimentales statiques ou dynamiques et tout système formel induit par les métaux et leurs propriétés physiques. Organisé autour d’expérimentations libres avec une diversité de matériaux, l’atelier guide chacun dans une démarche d’ouverture et de curiosité. L’outil informatique, de plus en plus imbriqué dans la création contemporaine, est intégré dans les enseignements.

Atelier Terre © Tony Trichanh

Atelier Terre/Céramique
Laboratoire d’exception dans une école d’art en France, l’atelier Terre/Céramique questionne le médium terre dans ses usages, ses mémoires et son inscription dans les pratiques artistiques contemporaines. L’enseignement permet des approches articulant la forme et le sens, en relation à la sculpture, l’image ou l’espace. Les argiles et leurs dérivés sont expérimentés et manipulés sous toutes leurs formes (liquide, solide, crue, cuite) et à toutes les températures. L’atelier favorise les réflexions en lien avec les divers ateliers du pôle Art-Objet, ainsi qu’avec les partenaires internationaux.

Atelier Verre / © Tony Trichanh

Atelier Verre
À Strasbourg, l’atelier Verre est unique dans le paysage des écoles supérieures d’art en France. Il permet de développer un travail à travers des approches techniques et théoriques, d’en comprendre les origines et de situer le verre dans le champ de la création contemporaine, avec un recul critique. L’étudiant·e analyse et approfondit son travail en inscrivant l’usage du verre comme n’importe quel médium dans une production plastique singulière, fonctionnelle ou poétique. L’expérimentation directe est le moteur du projet personnel de chacun. Des séquences hebdomadaires de discussions collectives s’articulent avec le suivi de projets et de réalisations.